大学专业里面,很多的叫法是艺术设计专业,比如我的大学毕业证上就是这么写的,可见艺术和设计之间是相辅相成互不分割的关系。当然如果把艺术和设计分开，油画和国画都属于视觉艺术,都属于在二维平面上,通过色彩、线条、形状、笔触等元素,塑造客观的审美形象,展现画家的绘画技巧,抒发画家的思想感情，中国画到底可不可以与西画融合?我以自己五十年来从事油画与中国画的学习与创作的实践经验和体会,给上面这个提问作出一个肯定回答:完全可以。

如果院校师资力量还不错。除此之外,宣纸还可以用于门联、书法作品等平面设计的制作,它的特殊材质和纹理能够增加作品的质感和艺术感。簡而言之,46*69宣纸适合写毛笔字。有条件的建议还是去报个培训班吧。起码可以学点基础,要更深入一点的就找一些专门的平面设计培训班去学。美果设计就很不错。早在我国南北朝时期,著名画家兼绘画理论家谢赫,对中国画的本质发表了深刻的见解,这个见解就是绘画界常说的“谢赫六法”。

中国画与西画存在着明显的差异,具体的表现在观察物体的方法上。在透视关系上中国人用平远法。中国画常用的墨法有:泼墨法、破墨法、积墨法等等。破墨法——唐代王维、张燥等人的山水画,改单线平涂的画法为墨色有深浅层次的画法,当时称为。大多数如此,但不绝对。近大远小,近主远次,符合一般人视觉习惯,近代西方画论画法东渐,这种方法更加得到普遍认可和遵守。

现在的小学、中学对中国传统艺术的重视程度越来越高了,美术教育专业如果分专业的话,建议学国画,同时设计也是现在学校教育的弱项,有时间可以学一学。当然是学油画简单得多了,主要把素描和色彩搞好,十年之内,作品可办展览。而学习中国画就复杂得多了,没有几十年工夫,难完瑧至。设计其实就是用户想要一个产品(方案),这个产品呢是要满足一定目的的。

关于古代国画人物不协调的问题,其实是个艺术创作出发点的问题。众所周知,我们的绘画是以线为基础的方式,也就是说，美术,它是艺术门类之一,即所谓的视觉艺术,主要包括绘画、雕塑、工艺美术、建筑艺术等。美术最直接就是我们可以看到国画艺术家用宣纸作画，谢邀!不管是国内的艺考生还是想要出国艺术留学的预科生,其实大部分都有“选择困难综合症”,艺术院校哪所更好?专业到底该如何抉择?仅说一说我的经历吧,我2011年美术学国画毕业,有高中教师资格证,加入美术家协会。