许多人都在问，你拍的照片怎么会那样清晰？而自己拍的照片，总是显得不够清晰，也不知道是什么原因。不管是相机拍摄的照片，还是手机拍摄的照片，其清晰度，仅仅是对焦准确还不够，还需要从画面的对比是去提高清晰度，运用对比方法提高照片的清晰度，主要体现在照片的主次元素之间，可以从以下6个方面去表现：1、外形特点的对比任何可视元素，都有其外形特点，包括轮廓、纹理、色彩等，如果主体元素的特点与陪体元素的特点，有着明显的对比，主体元素就会显得更加清晰突出。

3、色彩明暗的对比色彩的明暗对比，主要通过光影的主次来表现，通常情况下，主体元素明亮，而背景元素暗淡，较大的明暗反差，让画面显得更加清晰。4、色彩鲜灰的对比鲜灰对比，即色彩的高饱和度与低饱和度之间的对比。一般情况下，主体元素的色彩饱和度较高，而背景元素的色彩饱和度较低，可让主体更加清晰突出。

点、线、面的对比对比在这里是指一种造型因素，就其某一特征在其程度上的比较。如：明暗色调这一造型因素，它的特点是深和浅。线条有长短的对比;形体有方圆对比等等。①点的对比。点连续延伸的轨迹成为线，密集成片而成为面。由于疏密变化而转化为明暗色调。②线的对比。可以作为物象的边缘，又可独立的表达一定的形象。例如线的直与曲、长与短。

在立体艺术中指的是形体，在平面艺术中指两度空间的占有。点、线、面综合对比①非对称式均衡。一种感觉上的均衡，任何人都不可能准确判断画面上的物象实际重量。因为纯数心理意义上的重量，按照他在人们生活中的重要性及与人的关系密切程度而定。②关于面的大小深浅聚散的均衡分布。色调的不均衡，可从调整形体大小进行补偿;形体的不均衡，也可从调整色调的深浅进行补偿。

作为一个小白，刚刚步入平面设计行业，想了解一些关于设计方面的东西，例如常常提起的软件知识、理论知识，比如包装设计、字体设计、logo等等......对于一位平面设计师而言，要学的东西真的很多，通往设计殿堂的路，需要坚坚实实的走下去，不是一朝一夕的事。首先，素描是必须的，美术功底是需要的，我们需要善于发现美，需要有欣赏美的眼睛，说实在的就是能够看出作品的优劣。

第三，需要拥有强力的理论支撑。也就是我们常说的内功1.掌握三大构成：平面构成、立体构成、色彩构成，这是设计的基础，这个阶段的学习至关重要；2.懂得图形创意，结合产品本身，发挥想象力，进行有意义的图形创意，重在“创意”从而达到某种表达意图；3.字体设计也是一大要点，不管是日常字体排版还是logo设计都需要用到，这需要对于字体笔画、以及平面构成有一定的认知。