AngelOloshove在加州艺术学院学习绘画。她在东京从事平面设计和玩具开发工作,长达6年,她的作品经常尝试使用绘画性的釉料,通过形式和色彩来表达超验的感受,她在雕塑陶瓷的艺术实践中取得了平衡,并拥有自己的功能设计陶器系列,在美国各地的设计精品店有库存,2017年,她的工作室实践扩展到绘画和版画,最终与AventuresLTD出版社合作出版了一本艺术家书籍。
1、工业设计流派及其代表作新古典主义新古典是指资本主义初期最先出现在文化上的一种思潮,在建筑和设计史上指18世纪60年代开始在欧美盛行的古典形式。18世纪前的欧洲,巴洛克和洛可可风格盛行一时,其繁琐的装饰与贵金属的镶嵌逐渐引起了人们的厌恶。在探求新的设计风格的过程中,希腊、罗马的古典建筑成了当时的创作源泉。1750年,罗马庞贝遗址被发掘,在欧洲引起了研究古典艺术的热潮,
促成了新古典的产生与流行。新古典追求古典风格和简洁、典雅、节制的品质以及“高贵的纯朴和壮穆的宏伟”。在建筑上追求建筑物体形的单纯、独立和完整,细节的朴实,形式的符合结构逻辑,并且减少纯装饰性的构件,显示了人们对于理性的向往。新古典在各国的发展虽然有共同之处,但多少也有些差异,大体上在法国是以罗马式样为主,而在英国、德国则是希腊式样较多。
2、希腊古风时期的陶器彩绘有哪些代表作品?最著名的作品是由克里底亚绘制的《法兰西斯科瓶》,(由于发现者为意大利人法兰西斯科而得名),和埃克西吉亚斯绘制的《阿奚里斯与埃克甲斯的拈阄》、前者在广口双耳瓶上分成4行,描绘《伊利亚特》故事,腹部两行的主要画面是阿奚里斯的诞生和特洛伊之战,布局匀称,疏密适当,人物造型富有较强的装饰性。后者构图简练,只在腹部的最凸部绘出希腊英雄阿奚里斯和埃克甲斯相对而坐,正弯腰伸手,以拈阄的办法决定比赛投矛的先后,人物的曲线和器形十分协调。
3、陶器是不是中国民间美术作品陶器本身不是的,但有彩绘的陶器就是了。是的按工艺美术材料和制作工艺分类可分为雕塑工艺(牙骨、木竹、玉石、泥、面等材料的雕、刻或塑)、锻冶工艺(铜器、金银器、景泰蓝等)、烧造工艺(陶瓷、玻璃料器等)、木作工艺(家具等)、髹饰工艺(漆器等)、织染工艺(丝织、刺绣、印染等)、编扎工艺(竹、藤、棕、草等材料的编织扎制)、画绘工艺(年画、烫画、铁画、内画壶等)、剪刻工艺(剪纸、皮影等)种类。